配音人物塑造？ 配音演员如何塑造角色？

新人配音技巧,配音应该贴合人物

配音应贴合人物口型 配音过程中要做到与人物口型的时间长短、与人物的口腔的开合做到一致。在译制片或港产片中配音新人往往会出现人物口型与声音不吻合的情况，原因有非常多种，不过主要原因一般是剧中每个人的说话节奏不同，所以导致口腔开合不同，所以配音员要注意这一个细节。

影视剧人物配音有哪些技巧贴合人物口型 （1）给影视剧人物配音首先要做到贴合人物口型，这也是影视剧人物配音创作的基础。许多配音初学者在话筒前一紧张，就导致配音没有办法贴合剧中人物的口型了，由此可见贴合口型是影视剧配音初学者的拦路虎和绊脚石。

抓住人物语言的性格特征以外，还要与原片人物角色的行为特征同步。气息状态首先表现的是人物的心理节奏，配音时我们如果没有贴合人物的气息，即使口型对得严丝合缝，但依然给人的感觉不贴合。（2）行为动作本身就是演员塑造剧中人物的重要组成部分。

要注意贴合人物的喜、怒、哀、乐等各种情感状态与表情变化，这种都是人物的心理变化，而且在配音时，要贴合人物形体动作的走、跑、跳、卧等不同运动状态，声音才会有现场的感觉。

角色角度发声：配音时，要准确把握角色的心理活动，让声音与角色相融，这样才能让角色更加生动，诠释其形象特点，让玩家产生代入感。游戏配音技巧气息的变化 自己配音的角色在气息上达到高度的一致性，气息是声音表达的最基本动力，在游戏角色配音中，贴合人物的气息，具有很重要的作用和意义。

作为配音演员，肯定要贴合剧情贴合角色，这样配出来的音乐和声音才能够和剧情相符。每到夜深人静的时候，总想寻找一份宁静，找一个独处的空间，然后让自己的思绪随风飘荡，在胡思乱想的宁静中暂且逃避一下。

人物角色配音要注意的心理细节

把握角色配音的心理节奏：贴合人物的行为动作 （1）贴合人物行为动作，使人物语言目的更鲜明准确。在表演艺术中，体态语言的作用十分突出。人物喜、怒、哀、乐等各种表情变化，走、跑、跳、卧等不同形体运动状态，摇头、耸肩、扬眉、张嘴等细小动作，都是演员刻画人物、表达内容、抒发情感的重要手段。

影视配音要注意的细节准确理解角色：配音演员需要对自己所饰演的角色进行深入的理解，包括角色的性格、情感和背景等。只有真正理解了角色，才能更好地表达出角色的特点和内心感受。

这里指的是台词配音时，要可以做到抓住人物语言的性格特征，同时需要做到原片人物角色的行为特征同步。（2）要注意贴合人物的喜、怒、哀、乐等各种情感状态与表情变化，这种都是人物的心理变化，而且在配音时，要贴合人物形体动作的走、跑、跳、卧等不同运动状态，声音才会有现场的感觉。

所以在配音过程中一定要排除干扰、精力集中做好配音，千万不要有心理上的负担，不要给自己的压力过大。

放松紧张的心理状态 非常多时候练习的状态跟录音的状态没办法维持在很好的状态下，毕竟有些时候状态的调整也是会有影响的，所以尽可能克服这种情绪上的变化，不然导致声音的不一致，非常难通过后期改变。

了解角色定位：在配音之前，需要明确所配角色的性格特点以及年龄，并随之调整声线以及音高。斟酌剧本台词：在配音之前，需要熟悉剧本台词内容并进行揣摩。配音过程中，将自身代入人物角色中并根据剧情发展调整语调。

播音和配音有什么区别,创作依据和塑造人物均不同

播音和配音有什么区别创作依据不同 （1）播音创作依据的是稿件，根据稿件体裁的不同，播音语言样式都有各自的严格规范（如通讯、消息、文艺类播音等）。播音员需要运用适当的语言技巧，准确生动地表达。（2）配音的创作更注重配音员的表演，而不是一板一眼的稿件。

播音和配音的主要区别体现在创作依据和用声方面。创作依据 播音：主要依赖稿件进行创作，要求准确、生动地表达稿件的内涵。播音涉及语言样式的规范，需要遵循一定的语言规则和表达技巧。配音：则更多地依据演员的表演进行创作，要求声音与角色高度贴合，塑造出鲜活、个性化的语言形象。

播音与配音之间的区别主要体现在创作依据、声音运用、角色塑造、气息控制以及吐字清晰度上。播音，顾名思义，是电台、电视台等电子媒体中用于传播信息的主持工作。它不仅要求播音员具备较高的语言表达能力，还需要他们根据节目的不同特点，如新闻、访谈、广告等，调整自己的语言风格和语气，确保信息准确传达。

播音与配音的区别在于：播音是报道事情或阐述事实，主持人或播音员可以自己控制朗读的语速的音调，音色要求清晰，声音洪亮；配音是表演类型的，配音演员需要根据角色的情况来改变语调、语速等内容，声音要切合角色特点。

播音与配音在创作依据、用声方面存在显著差异。播音创作依赖稿件，涉及语言样式规范，需准确生动表达稿件内涵。配音创作依据演员表演，要求声音贴合角色，塑造鲜活、个性化的语言形象。播音侧重规范声音，强调范围内的高低强弱变化；配音需适应不同人物，甚至改变声音状态以匹配角色。

影视配音人物声音造型技巧

声音线条：声音线条即声线，顾名思义，声音运动的线条，所谓的声线只存在于欣赏者客体的思维空间，也就是声音涌动造成的心理感受效果。年龄形象的设计。

广告配音年龄段造型 （1）不同产品类型在做广告配音时，都会考虑到年龄段这个因素，比如一些儿童产品会采取童声来配音，这种广告创意独特，往往会产生意想不到的效果。（2）年轻人消费产品的广告配音，大部分声线音色都具有青春朝气的特征，充满青春活力，刺激年轻人的消费欲望。

做声优，第一步是语言表达要标准，但是每个人在入行前都可能或多或少的存在方音，比如：前后鼻音、平翘舌部分、发音位置不对，这个阶段会重点训练学员的基本功。具体的包括用气、发声、语音基础，关键点在于：针对性的解决受训者的语音问题。毕竟是靠语言吃饭的，所以第一步语音要精准。

整体。广告的介绍、说服、提醒、纠正的四种目标通常是交叉在一起的，而电视广告是画面与声音的结合，因此，广告播音应该兼顾多方，注意整体。在表达技巧上就是句子“要抱团”，语气的承接要和谐统一；在与画面的关系上，要记住自己是配角的身份，不必抢“戏”。4准确。

不能互相干扰，要层次分明，让观众听的明白；也要互相衔接，形成好的视听效果。总之，我们对这些声音的剪辑，目的都是要充分发挥声音的作用，结合画面，构成通顺优美的视听语言，给观众带来好看的片子。未完待续。。如果你对我的故事感兴趣，对影视感兴趣，就一起关注影小白的成长吧。

对于零基础的话，要先把气息练习、呼吸方式（胸腹式联合呼吸）、发声相关的肌肉练习（开嗓、唇形、舌头等）都学习一遍。紧接着还有发声位置（声调转换、不同声线等）、语感练习（语句语气和重读）、戏感练习（表演练习）。其中的戏感练习（表演练习）和演员很像。

专业配音员一般具备什么配音素质,需要有优秀的塑造人物角色的能力...

专业配音员通常具备什么配音素质表现力：专业的配音员需要有优秀的塑造人物角色的能力，在角色塑造方面和表演方面一定要有自己的理解。阅读能力：作为配音员同样要和演员一样熟读剧本，这样才可以更好的去演绎人物角色，而不是简单的照本宣科。

专业技能：除了专业背景外，配音员还需要具备出色的语言表达能力、声音控制能力和模仿能力。能够准确地把握角色特点，用声音塑造出鲜活的角色形象。 职业素养：配音员需要具备良好的职业素养，包括耐心、细心、责任心等。配音工作往往需要反复录制和调整，需要配音员保持高度的专注和耐心。

声音塑造能力：配音员需具备声音塑造能力，能够根据角色的性别、年龄、职业、性格等特征，精准地调整声音，以展现角色的个性与特点。基础表演能力：具备一定的表演基础，能够准确把握人物关系、语言环境与人物特征，同时考虑影视演员的表演限制，确保配音与原片表演风格协调一致。